RON WILLEMS – VISSERS VAN GAZA // 18.05 – 31.05

Met de expositie Vissers van Gaza presenteert fotograaf Ron Willems een indringende serie beelden van het dagelijks leven aan de kust van Gaza. De tentoonstelling is te zien tijdens twee weekenden: van zaterdag 23 t/m maandag 25 mei (pinksterweekend) en op zaterdag en zondag 30 en 31 mei.

Ron Willems begon zijn loopbaan als autodidact en behaalde later zijn diploma vakfotograaf aan de fotovakschool in Apeldoorn. Hij werkte ruim tien jaar als fotojournalist, onder meer voor lokale bladen, waarbij zijn interesse vooral uitging naar sociale fotografie. In 1992 stopte hij als persfotograaf en richtte hij zich volledig op vrij werk.

In Vissers van Gaza staat een wereld centraal die werd vastgelegd zoals die was en hopelijk weer terug kan keren. Zoals Susan Sontag, Amerikaans filosofe, schrijfster en mensenrechtenactiviste, fotografie omschrijft: een elegische kunst waarin verlies en poëtische vorm samenkomen. Fotografie is per definitie geschiedenis: een moment dat was en misschien nooit meer terugkomt, een schemertoestand tussen wat was, wat misschien nog is en mogelijk weer terugkeert.

De foto’s in deze expositie kunnen gezien worden als een voorbeeld hiervan. Ze tonen geen expliciet drama of geweld, maar richten zich op gewone mensen die hun leven leidden onder moeilijke omstandigheden. Het zijn de vissers van Gaza, hun boten, hun routines en hun alledaagse bestaan die hier zichtbaar worden.

Mannen die hun boot met een oude tractor de zee in duwen, hun levensader. Die hun vaartuigen repareren met wat voorhanden is. Die rusten in het zand. De beelden laten momenten van verstilling zien, vooral in het avondlicht, waarin het alledaagse een bijna tijdloze kwaliteit krijgt.

De expositie was eerder te zien in het Kerkje van Persingen bij Nijmegen en ging gepaard met de introductie van het fotoboek Gaza Fishermen (30 x 30 cm, 80 pagina’s), uitgegeven door Uitgeverij Jurgen Maas. De opbrengst van dit boek komt ten goede aan Stichting Theatre Day Productions, die theaterprojecten organiseert voor kinderen en leerkrachten in Gaza.

Meer werk van Ron Willems is te vinden via zijn website www.fotoronwillems.nl en LinkedIn.

Pim Trooster Cureert

50 JAAR LANGHUIS: TROOSTER CUREERT // 24.04-17.05

Met de expositie (T)HUIS opent Het Langhuis haar jubileumjaar: 50 jaar Het Langhuis. Van 24 april t/m 17 mei 2026 is een bijzondere collectie te zien van Carin Starren en Pim Trooster — een verzameling die zich in bijna veertig jaar heeft gevormd.

Wat begon als samenwonen, groeide uit tot een gedeelde manier van kijken en verzamelen. Toen Carin bij Pim introk, betekende dat niet alleen een verandering van ruimte, maar ook het begin van een voortdurend gesprek: wat krijgt een plek in huis, en waarom? Vanuit die gezamenlijke keuzes ontstond een collectie van inmiddels meer dan 150 werken van ruim 120 hedendaagse kunstenaars.

Deel van de privé kunstcollectie van Carin Starren en Pim Trooster

Veel werken kwamen tot stand via ruil en persoonlijke contacten binnen de kunstwereld. Pim Trooster was jarenlang actief als kunstenaar en curator en stond daardoor in direct contact met nieuwe ontwikkelingen en makers. Die relaties zijn zichtbaar in de tentoonstelling: achter elk werk schuilt een ontmoeting, een uitwisseling of een gedeelde geschiedenis.

(T)HUIS laat zien hoe kunst en leven met elkaar verweven raken. Niet alles kon een vaste plek krijgen: werken verhuisden door de jaren heen naar andere ruimtes. En juist in deze expositie komen verschillende delen van de collectie weer samen. De selectie is niet gebaseerd op een strak concept, maar op intuïtie, voorkeur en betrokkenheid. Dat maakt de presentatie persoonlijk, gelaagd en toegankelijk.

Bijzonder is dat veel van de getoonde kunstenaars in de afgelopen vijftig jaar verbonden zijn geweest aan Het Langhuis, als kunstenaar, vrijwilliger of bestuurslid. Daarmee weerspiegelt (T)HUIS niet alleen een privécollectie, maar ook de geschiedenis van Het Langhuis als ontmoetingsplek waar kunstenaars zich ontwikkelen en langdurig verbonden blijven.

De tentoonstelling wordt geopend op 25 april om 16.00 uur en vormt het feestelijke begin van een jubileumjaar waarin het verleden, heden en toekomst van Het Langhuis samenkomen.

ONGEHOORD // 28.03-19.04

In ‘Ongehoord’ nemen beeldhouwer Afke van Halen en ontwerper Rachelle Jeuring je mee in zaken die hen raken.

In een wereld waar vrouwenrechten niet vanzelfsprekend zijn, vrouwenhaat nog steeds zichtbaar is en reflectie ontbreekt, is het van belang om een duidelijke stem te laten horen. Waarom is dat nog steeds nodig? “Jij bent het begin van de verandering die je wenst” zegt Afke. En die verandering is een vereiste. Niet alleen voor vrouwen, maar ook voor onze maatschappij.

Afke en Rachelle maken beide activistisch werk over vrouwenthema’s. Van 28 maart t/m 19 april nemen ze Het Langhuis over om hun stem te laten horen. Het is een confronterende expositie die erkenning en reflectie afdwingt. “Over sommige thema’s moet je schreeuwen om gehoord te worden” benadrukt Rachelle.

Op 4 april zijn Afke en Rachelle vanaf 15:00 uur aanwezig om in gesprek te gaan over de expositie. Zien we je daar?

Hoopvol toedichten en onbevangen omdenken // 28.02-22.03

In deze nieuwe expositie staan Jaap Kater en David Kater zij aan zij. Jaap werkt aan een machine die weet wat het is om een machine te zijn. David werkt aan een straat van objecten die gelijk buren elkaar niet gekozen hebben, maar toch naast elkaar wonen.

Deze expositie is een vorderend experiment om materiaal leven in te blazen en gevoelens toe te dichten aan machines. Uit nieuwsgierigheid naar de mens en waardering voor materie.

Vernissage: zaterdag 28 februari om 14:00

The calm is synthetic

RACHIT PURI & NIEK VAN REMMERDEN // 16.02 – 22.02

Vanaf 16 februari is expositie THE CALM IS SYNTETHIC te zien in het Langhuis! Zien we je daar? Met op 18 februari om 19:00 de opening .

Nederlandse tekst (English below)

De kalmte is synthetisch biedt een veilige ruimte binnen een overweldigende en langzaam afbrokkelende wereld. Een plek waar kalmte tot het uiterste wordt beproefd.

Ruimtelijk en geluidskunstenaar Rachit Puri en theatermaker en filmmaker Niek van Remmerden werken met geluid, ruimte en technologie om ervaringen te creëren. Technologie is hier niet de schurk en niet de redder. Het is een structuur. Een systeem dat houvast biedt en de mogelijkheid om te functioneren, misschien zelfs te groeien, terwijl alles instabiel lijkt en stilletjes afbrokkelt.

De tentoonstelling brengt eerder werk en nieuw ontwikkelde stukken samen, naast elkaar gepresenteerd. Individueel gemaakt en in samenwerking.

Wat je ervaart is een gecontroleerde kalmte. Een sfeer die probeert te bevatten hoe we ons tot deze wereld kunnen verhouden. Niet omdat de instorting niet plaatsvindt, maar omdat we moeten proberen erin te leven.

Dit gaat niet over paniek.
Het gaat over hoe we blijven bewegen, voelen en denken binnen systemen die stilletjes onze aandacht sturen.

De kalmte is synthetisch.
En voorlopig is dat nu eenmaal zo.

English

The Calm Is Synthetic offers a safe space inside an overwhelming and slowly eroding world. A place where calm is tested to its limits.

Spatial and sound artist Rachit Puri and theatre and filmmaker Niek van Remmerden work with sound, space and technology to create experiences. Technology here is not the villain and not the saviour. It is a structure. A system that offers grip and the possibility to function, maybe even to grow, while everything seems to remains unstable and is silently crumbling down.

The exhibition brings together earlier works and newly developed pieces, shown side by side. Individually made and in collaboration. What you encounter is a controlled calm. An atmosphere that tries to grasp the idea of how to cope with this world. Not because collapse isn’t happening, but because we need to try to live within it. This is not about panic. It’s about how we keep moving, sensing and thinking inside systems that quietly manage our attention.

The calm is synthetic.

And for now, that’s just how it is.

Kunst Voor de Hersenstichting

KUNST VOOR DE HERSENSTICHTING // 30.01-02.02

30 januari t/m 1 februari 2026 | Kunstruimte het Langhuis, Zwolle

Na het succes van Kunst voor de Hersenstichting 2024 en 2025 keert de verkoop-expositie in 2026 terug met een nieuwe editie. Maar liefst 51 kunstenaars geven ongebruikt collecte- en promotiemateriaal van de Hersenstichting een tweede leven als kunstwerk.

Wat begon in 2023 tijdens de collecteweek in de Zwolse wijk Assendorp, groeide uit tot een bijzonder initiatief. De toen gebruikte QR-borden – ook wel ‘plankjes’ genoemd – waren na afloop overbodig. Coördinator Dorothea van Gaalen besloot ze niet weg te gooien, maar Zwolse kunstenaars uit te nodigen om er kunst van te maken. De verkoop-expositie in Kunstruimte Het Langhuis werd een groot succes en bracht een mooi bedrag op voor de Hersenstichting. 

In 2026 worden andere ongebruikte collecte- en promotiematerialen, zoals medailles en vlaggen, door kunstenaars getransformeerd tot unieke kunstwerken. Elk werk vertelt een verhaal over hergebruik, creativiteit en betrokkenheid.

50 jaar Kunstruimte het Langhuis

Voor Kunstruimte het Langhuis is 2026 extra bijzonder: het markeert het 50-jarig jubileum van deze Zwolse kunstruimte. Hoe mooi is het om dit jubileumjaar te openen met een expositie waaraan 51 kunstenaars deelnemen!

Expositie & verkoop

De kunstwerken zijn te zien én te koop tijdens een speciale verkoop-expositie:

Vrijdag 30 januari

• 11.00 – 17.00 uur (regulier)

Zaterdag 31 januari

• 11.00 – 12.00 uur (prikkelarm)

• 12.00 – 17.00 uur (regulier)

Zondag 1 februari

• 11.00 – 12.00 uur (prikkelarm)

• 12.00 – 17.00 uur (regulier)

De prijs per speciaal vervaardigd kunstwerk is € 200,-.

Daarvan gaat € 100,- naar de Hersenstichting en € 100,- naar de kunstenaar ter dekking van gemaakte kosten.

Daarnaast verkopen kunstenaars ook eigen werk. Bij verkoop hiervan gaat 80% naar de kunstenaar en 20% naar de Hersenstichting.

Workshop: Zen, Zien, Tekenen

Op zaterdag 31 januari en zondag 1 februari kunnen kunstliefhebbers deelnemen aan de gratis tekenworkshop “Zen, Zien, Tekenen”, verzorgd door kunstenaar Jos Mulder.

Tijd: 13.00 – 14.00 uur

Aanmelden kan door een mailtje te sturen naar: info@josmulder.com

Dank

Deze editie van Kunst voor de Hersenstichting is mede mogelijk gemaakt door alle deelnemende kunstenaars, Kunstruimte Het Langhuis, Sigrid Spier en Aleks Deurloo, Lekker Bezig Zwolle, Mondovino en Slikwijzer.

Kunst Voor de Hersenstichting
Kunst Voor de Hersenstichting
Bijvangst (text)

BIJVANGST // videokunst // 15-11 t/m 30-11

Bijvangst (text)
Maken als meditatie op het leven met kunst als bijvangst.
Een videokunsttentoonstelling met werk van Bram Ruiter, Site Steendam en Pieter Zwiers.

Bram Ruiter:
Titel: Is All Around (Installation)
Een theatrale plek bedekt met grote doeken en papierstroken. Een figuur knipt er kaders uit, als beeldend spel tussen wat zichtbaar is en wat niet. Het is een illusie van twee- en driedimensionaliteit, in deze abstracte impressie van het artistieke proces van Zoey Benschop tijdens het maken van haar ‘Raamwerk’ in 2022. “Als toeschouwer kun je in een ruimte alles om je heen zien, terwijl je er in een film slechts een fractie van ziet. Maar stel je voor dat je naar een film kijkt en af en toe naar buiten kijkt.”

Site Steendam:
Zonder titel.
Een video-installatie waarin meerdere projecten en tijden samen komen en een nieuw geheel vormen, waarbij je als toeschouwer de laatste hand aan de totale compositie legt.
Het werk van Site is een onderzoek naar onze ervaring van chaos en orde. Als manier om chaos te omarmen laat Site de ingrediënten bepalen waar het werk heen gaat, om zo tot nieuwe, vanuit chaos ontstane, inzichten te komen.
In deze installatie komen beeld en geluid uit 2007, 2023, 2024 en 2025 samen.

Pieter Swier
Titel: Landschap van binnen
Pieter Swier maakt experimentele films en documentaires die zich richten op landschap, tijd en de materie van het filmmateriaal zelf.

‘Ik ben altijd op zoek naar het moment waarop een extern landschap samensmelt met een intern landschap. Deze samensmelting van twee verschillende landschappen, het externe en het interne, het verleden en het heden, is een kwetsbare en bijna ongrijpbare gebeurtenis. Door middel van celluloid probeer ik deze gebeurtenissen vast te houden. Om enkele van deze vluchtige momenten vast te leggen. Het is een manier om ze licht, tijd en inhoud te geven. Een vastgelegd landschap dat op zichzelf een nieuwe herinnering wordt.’

DE KRACHT VAN KUNST // 25-10 t/m 09-11

De Kracht van Kunst: Waar Gezondheid Breekt en Verbeelding Spreekt

Van 25 oktober tot en met 9 november organiseert Het Langhuis in samenwerking met Lekker Bezig Zwolle een bijzondere expositie: de Kracht van Kunst. Kom langs en laat je inspireren door de helende werking van kunst op emotioneel, fysiek en mentaal vlak.

De Kracht van Kunst is méér dan een expositie. Het is een project waarin kunst, zorg en persoonlijke verhalen samenkomen. We geven een podium aan mensen die vaak niet gehoord worden en laten zien dat kunst niet alleen een vorm van expressie is, maar ook een weg naar herstel, verbinding en erkenning.

Dit project is een initiatief van Kunstruimte het Langhuis en Kunstcollectief Lekker Bezig Zwolle. Het project richt zich met name op mensen met NAH (niet aangeboren hersenletsel), bezoekers die meer willen begrijpen van het leven met NAH, kunstliefhebbers en zorgprofessionals.

Deelnemende kunstenaars: Eline Achterhuis – Kitty Baas – BEAUBOON – Jehudi van Dijk – Eke Elbrich – Yvon van Esch – Erica Hyatt – Simone van der Meulen – Jos Mulder – Viljar Niesen – Lara Reumer – Liv Reumer – Marcel Sjoers – Dennis van Tilburg – Ivar Wakker – Jan Wolfkamp – Schilderclub Wilhelmina van Sonsbeeck

Het project de Kracht van Kunst wordt mede mogelijk gemaakt door de Op Stap subsidie van de Hersenstichting.

Ter ere van het bijzondere project wordt een boek samengesteld vol verhalen en foto’s van de Kracht van Kunst: Net Anders, Hé? De boeken worden  onder leiding van Lekker Bezig Zwolle gemaakt door mensen met NAH (Interact Contour).

Openingstijden expositie

Elke donderdag van 11.00 – 17.00 uur (reguliere openstelling)

Elke vrijdag van 11.00 – 17.00 uur (reguliere openstelling)

Elke zaterdag:

  • 9.30 – 10.30 uur (prikkelarme openstelling)
  • 11.00 -12.00 uur (workshop)
  • 13.00 – 17.00 uur (reguliere openstelling)

Elke zondag:

  • 9.30 – 10.30 uur (prikkelarme openstelling)
  • 11.00 -12.00 uur (workshop)
  • 13.00 – 17.00 uur (reguliere openstelling)

Workshops

Om mensen zelf te laten ervaren hoe kunst kan bijdragen aan herstel, identiteit, plezier beleven en zingeving worden vier interactieve workshops aangeboden:

  • Zondag 26 oktober: Een collageworkshop door kunstenaar en dichter Jehudi van Dijk (jehudi.van.dijk@gmail.com)
  • Zaterdag 1 november: Een papierworkshop door kunstenaar/docent Kitty Baas (k.baasberends@gmail.com)
  • Zondag 2 november: Een kinderworkshop (4-104 jaar) door kunstenaar/docent Simone van der Meulen (jsvanderm@gmail.com)
  • Zaterdag 8 november: Een tekenworkshop door kunstenaar/docent Jos Mulder (info@josmulder.com)

Aanmelden voor een gratis workshop kan door een mail te sturen naar de desbetreffende workshopleider, o.v.v. je naam, de datum van de workshop en het aantal personen dat deelneemt aan de workshop.

Lezing Erica Hyatt – Kunst en Wetenschap: een inspirerende wisselwerking

Kunst en wetenschap beïnvloeden elkaar al meer dan 500 jaar – vaak op verrassende manieren. In deze lezing laat Erica Hyatt- onderzoeker, kunstenaar en psycholoog -zien hoe ideeën, technieken en inzichten tussen beide domeinen circuleren en elkaar versterken.

Ook gaat ze in op haar ervaring met interdisciplinair werken tussen kunst en geneeskunde, waarbij het trainen van observatie via kunst aantoonbaar bijdraagt aan betere cliëntenzorg.

Een inspirerende lezing voor iedereen met interesse in creativiteit, kritisch kijken en de kracht van samenwerking tussen verschillende disciplines.

Locatie: ’t Zwolse Kunsthuis

Datum: Zondag 9 november om 13.30 uur
Aanmelden kan door mail te sturen naar;

Beter kijken door kunst– Museum de Fundatie

Als zorgprofessional moet je soms in korte tijd diagnoses stellen. Hoe vermijd je dan (te) snelle aannames en conclusies? Kijken naar kunst kan daarbij helpen. Door zorgvuldige manieren van kunst beschouwen en observatieoefeningen train je een open blik, waardoor je verder kijkt dan je eigen aannames. Je bouwt voort op wat anderen zien, leert precieze vragen te stellen, aandachtig te luisteren en helder te formuleren. Tijdens dit speciale museumbezoek wordt onder andere gebruikgemaakt van de bewezen methode Visual Thinking Strageties (VTS), een onderzoekend groepsgesprek ontwikkeld door cognitief psycholoog Abigail Housen.


Doelgroep: zorgprofessionals (artsen, medisch specialisten, physician assistants, praktijkondersteuners, verpleegkundigen, paramedici, psychologen e.a.)

Datum vrijdag 31 oktober en 7 november 9.00-11.00 uur

Duur 2 uur

Locatie museum de Fundatie

Aanmelden kan via de website van de Fundatie:

https://www.museumdefundatie.nl/nl/beter-kijken-door-kunst/

 Partners en betrokkenen

  • Kunstruimte het Langhuis
  • Kunstatelier Lekker Bezig Zwolle
  • Zorgorganisatie IJsselheem, locatie Wilhelmina van Sonsbeeck
  • Museum de Fundatie 
  • ’t Zwolse Atelier 
  • Interact Contour Zwolle
Dames & Buildings - Chris Bos

DAMES & BUILDINGS//CHRIS BOS// 07 – 08 JUNI

Chris Bos is een veelzijdig kunstenaar, een denker en een muzikant met een diepgewortelde passie voor schilderen. Al van jongs af aan schildert hij, een passie die hem altijd is blijven inspireren. Toch ervaart hij het schilderen vaak als een solitaire bezigheid, in contrast met muziek maken. Muziek biedt hem gezelligheid, de vrijheid van improvisatie en een voortdurende bron van leren. Zoals Chris treffend zegt: “Minder geslaagde muziek klinkt uit en verdwijnt, maar een schilderij blijft.”

Dames & Buildings - Chris Bos
Dames & Buildings – Chris Bos

In Dames & Buildings verenigt Chris Bos schaars geklede vrouwen met markante architectuur in zorgvuldig gecomponeerde beelden. Zijn werk roept een gevoel van vervreemding en vergankelijkheid op, waarbij de vrouwen lijken op te gaan in een wereld tussen realiteit en droom. Bovendien zal in Het Langhuis een deel van zijn muziekrepertoire te horen zijn met zelf gecomponeerde stukken, sommigen wat neigend naar rock of fusion en andere naar pure ambient. Een perfecte combinatie tussen beeld en geluid, allen uit dezelfde persoon ontsproten.

In Het Langhuis wordt zijn autodidactische Outsider kunst niet alleen getoond, maar ook hoorbaar gemaakt. Zijn kunst kenmerkt zich door een verstillende sfeer die je niet onberoerd laat. Dit wordt een tentoonstelling die je niet wilt missen.

Kom langs op 7 en 8 juni en beleef deze bijzondere tentoonstelling, met een korte toelichting op zaterdag om 14:00.

 

Openingstijden:

Zaterdag 07 – 1300 tot 17:00

Zondag 08 –  13:00 tot 17:00.

Opening: 07 april om 14:00